1) 원하는 소리를 얻기 위해 동원된 각각의 악기 소리들을 녹음 기기를 이용하여 기록한 후 반영구적으로 그 앙상
    블의 형태를 결정짓는 [녹음파일] 방식 --> 제작자 중심적
2) 특수한 프로그램(MIDI Sequencer)상에 음악 정보를 구성한 후 기기(컴퓨터, 사운드 모듈 등)의 음원을 제어하
    여 즉흥적으로 원하는 소리로 창출하는 [음원제어]방식 --> 사용자 중심적
등으로 구분할 수 있습니다.

   컴퓨터에서의 음원에는 1)이미 녹음되어 파일로 변환된 MP3나 Wave 등이 있고, 2)빛의 소리가 구동되면서 소리로 나타내 주는 사운드 폰트(Sound Font) 형식이 있습니다. 여기서 사운드 폰트에 대해 알아보겠습니다.
   사운드 폰트란? 우리가 일반적으로 널리 활용하는 워드프로세서의 글자 폰트와 같은 개념으로 이해하면 됩니다. 하나의 글자를 입력한 후 폰트를 바꾸면 변화가 일어나듯 사운드 폰트 역시 폰트를 바꾸면 소리의 변화가 일어납니다. 사운드 폰트는 각 악기들의 음역별 소리를 연주하여 녹음한 후 컴퓨터에 탑재할 수 있도록 하나의 파일로 제작된 신개념의 기술 결과물입니다. 이렇게 특정한 악기의 소리를 녹음하여 하나의 체계로 만드는 것을 바로 샘플링(Sampling)이라 하는데, 샘플링 기법이 나타나기 전에는 음의 주파수를 변화시켜 인위적으로 음정을 만드는 방식을 이용하였습니다. 이 방식을 주파수 변조 방식 즉, FM Synthesizer 방식이라 하였는데, 소리가 기계적이어서 대중들에게 호응을 얻지 못하였습니다. 그 선입견이 지금까지 일부 남아있어 컴퓨터 음악을 기계 음악이라고 말하는 사람들도 있습니다.
   하지만 지금은 이런 견해는 매우 잘못된 편견이 되었습니다. 현재의 기술 수준과 기법은 현존하는 모든 악기들에 대해 원음 그대로를 샘플링하여 실제 악기 소리와 동일하게 기록할 수 있어 실제 악기와 똑같다는 관점으로 필히 바꾸어야 합니다. 현대 대중음악의 대부분이 사운드 폰트를 이용한 산물이고 녹음실에서도 효율성을 우선시하여 대부분 음원 폰트를 활용하여 음악을 창출하고 있다는 것을 이해해야 합니다. 또한 샘플링이라는 기술이 발전하면서 노래방 산업이라는 거대한 분야가 나타나기도 하였습니다.
   컴퓨터에서 활용할 수 있는 사운드 폰트에는 Roland의 Windows용 [Microsoft GS Wave Table Synth]폰트와 [Sound Canvas SC-88] Module, Yamaha의 [SXG] Module, Sound Blaster의 [SB Live] 폰트 등 그 종류가 많이 있습니다.

<그림1> 빛의 소리에서의 사운드 폰트

[컴퓨터에 사운드 폰트 또는 모듈을 설치/연결하면 포트 항목에 나타납니다]

※ 사운드 폰트를 구성하기 위해서는 국제규격을 따라야 하는데...



>> 다시 한번 정리합니다.

   음원의 구성에는...
   2가지의 분류가 있습니다.

   또한 컴퓨터에서 표현되는 음악 소리는 절대 기계음이라 할 수 없습니다. 실제 악기 소리가 녹음된 디지털 파일 정보입니다. 예를 들어 내 목소리를 녹음하여 파일로 만든 후 컴퓨터에서 들을 때 이는 기계음이 아니라 분명 내 목소리일 것입니다. 한번 스쳐 지나갈 소리에 대해 이를 영구히 보존하기 위해 기록을 남기는 과정, 이것이 바로 샘플링이요 사운드 폰트인 것입니다. 이미 녹음된 파일(MP3, Wave)이나 빛의 소리를 통해 나타나는 전반적인 찬양 음악들은 동일한 과정을 통해 창출되는 소리임을 알아두어야 합니다. 다만 그 수 많은 곡을 그 많은 악기들이 직접 연주할 수 없기 때문에 사운드 폰트라는 현대 기술의 산물을 통해 대신하는 것 뿐입니다.

정확하게 이해하고 알고 나면 소리를 통한 찬양의 은혜가 훨씬 더 충만해질 것입니다.